L’histoire du dessin remonte aux tout débuts de la civilisation humaine. Pendant de nombreux millénaires avant l’avènement de l’écriture, nos ancêtres ont représenté des scènes de chasse, des personnages et des animaux sur les parois des grottes pour se transmettre des informations importantes. Le dessin est la forme la plus ancienne des beaux-arts, une sous-espèce du graphisme et la base structurelle de toute image. Pendant de nombreuses années, il n’est resté essentiellement qu’un outil auxiliaire dans le travail d’un artiste, sculpteur ou architecte.
La plupart des personnalités créatives, après avoir terminé le travail sur le travail suivant, jetaient généralement de nombreux croquis et croquis. Le dessin est pour le maître un moyen pratique de connaître la réalité et de l’afficher dans son œuvre d’art. En train de dessiner d’après nature ou de mémoire, le peintre analyse soigneusement les formes des objets représentés, détermine leur place idéale dans la composition.
Un jeune artiste vietnamien a atteint un tout nouveau niveau d’art, il dessine avec des crayons multicolores sur le trottoir. Mais il ne dessine pas des dessins d’enfants, mais des portraits. Dès l’âge de dix ans, le gars a étudié comme portraitiste et à quatorze ans, il est entré dans une école d’art. Un jeune homme talentueux participe à de nombreux festivals de rue. Ses portraits sont très réalistes.
Il semble qu’une personne dans une minute va sourire ou froncer les sourcils. Dans le processus de travail sur une peinture, l’auteur combine deux méthodes principales de dessin: d’après nature et de mémoire. Ils s’entremêlent harmonieusement. Le maître essaie non seulement de transmettre avec précision ce qu’il a vu, mais ajoute également des impressions personnelles. Le jeune artiste utilise l’asphalte comme toile. Ses dessins attirent immédiatement le regard. Le moins est qu’ils ne durent pas longtemps. Après tout, de telles œuvres d’art ne doivent pas être perdues à cause de la pluie ou de la neige.
